相信很多走進博物館欣賞古玉的觀眾通常都會有這樣的經(jīng)歷，面對紋飾繁復的文物，大家頭腦里充滿問號，感覺古人的思維和同我們差距極大。因此，大部分觀眾難以理解古玉的藝術之美，同時也很難區(qū)分不同時代古玉的流行風格。本期玉見設計特展解讀，即幫助大家將復雜的古玉紋飾拆分、簡化，帶諸君了解“樣稿組裝”這一設計理念。

一、古玉中的樣稿概念

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所謂樣稿是指每個時代十分流行的一種或幾種紋飾，這些紋飾是裝飾的基礎要素，同時也有著各自的象征意義，這和西方藝術史中所講的母題（motif）概念十分相似。樣稿作為單一存在的裝飾單位，可以被單獨使用，但是更多的是存在于變化之中。

樣稿雖然有標準的基本形態(tài)，但是在玉工將其應用在玉器上時會根據(jù)材料、工具等客觀原因的限制對其進行演繹、創(chuàng)作，在已有的“稿”上適當發(fā)揮。這一過程就是設計的核心所在，由于樣稿具有標準性和統(tǒng)一性，因此玉工的創(chuàng)作極為重要，他們借由對樣稿的不斷重復、方向調整、位置改變等手段，使其既符合時代潮流，同時又能彰顯個性，進而呈現(xiàn)出千變萬化的視覺效果。

萬變不離其宗，樣稿作為時代風格的重要代表，體現(xiàn)了歷代玉工的設計風格，同時不同的組裝方式，也反映出玉工背后的設計邏輯。下面我們就以西周及春秋兩個時代為例，介紹樣稿的多樣變化。

二、西周人龍紋樣稿組裝

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西周時期有一類以人為基礎造型的人形玉佩十分流行，通常有正面和側面兩種表現(xiàn)形式，這其中就蘊含了人紋和龍紋的樣稿組裝。通常龍紋會隱藏在人形之中，扮演人身體的一部分，或以依附形態(tài)出現(xiàn)在人體周圍，與人的身體有部分共用關系。

圖1_西周人龍紋佩

例如圖一是西周時期側面的人形玉佩，人頭部后方為一倒置龍紋充當人的長發(fā)；人體中央有一盤曲龍紋充當人的手臂。同樣圖二也是西周時期的人形玉佩，與圖一不同，為正面取像方式，但其樣稿的組合位置卻和圖一保持著高度一致，正面人像頭頂生出的發(fā)冠是兩條口部朝下，吐出舌頭的龍；其肩膀與手臂也選取抽象龍紋，人上臂的圓圈即是龍眼的表現(xiàn)。

三、春秋虺龍紋樣稿組裝

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虺龍紋是春秋時期最為流行的紋飾樣稿，它的單一個體為一條圓眼、吐舌的龍（圖三）。

然而經(jīng)過玉工的巧妙排列，這看似簡單的虺龍，經(jīng)過不同方向的連續(xù)組合，就會產(chǎn)生“一紋多用”的裝飾效果。例如這件春秋時期的玉勒（圖四），器表左右兩側雕刻體型較大的虺龍，它們面向下方；中部的兩列雕琢形體較小的虺龍，面朝上方。經(jīng)過這樣組合后我們可以清晰的看到玉器中類似牛的獸面形象。同樣的排布在河南省淅川下寺一號墓中也有發(fā)現(xiàn)。

今天在圖像資訊高度發(fā)達的二十一世紀，化繁為簡的極簡設計風格十分流行，這是一種對樣稿的拆解和重新詮釋，同時亦是今人對樣稿組裝反思后的創(chuàng)意。

相信很多走進博物館欣賞古玉的觀眾通常都會有這樣的經(jīng)歷，面對紋飾繁復的文物，大家頭腦里充滿問號，感覺古人的思維和同我們差距極大。因此，大部分觀眾難以理解古玉的藝術之美，同時也很難區(qū)分不同時代古玉的流行風格。本期玉見設計特展解讀，即幫助大家將復雜的古玉紋飾拆分、簡化，帶諸君了解“樣稿組裝”這一設計理念。